چگونه بر موانع خلاقیت غلبه کنیم؟ راهنمایی از کریستین وینگل

کریستین وینگل، عکاس خیابانی مستعد و اهل لوکزامبورگ، در این مقاله به بررسی موانع خلاقیت می‌پردازد و از تجربیات شخصی خود برای ارائه راهکارهایی استفاده می‌کند. آثار وینگل را می‌توانید در وب‌سایت و حساب توییتر او مشاهده کنید. در دنیای هنر، چه در عکاسی و چه در نویسندگی، هنرمندان معمولاً با موانع و سدهایی مواجه می‌شوند که می‌تواند به احساس دلسردی، نبود انگیزه و بی‌علاقگی نسبت به کارهایشان منجر شود. این موانع، معمولاً به عنوان «سد خلاقیت» شناخته می‌شوند و می‌توانند در هر رشته‌ای از هنر، به ویژه عکاسی، بروز کنند. پاتیشیا هوستون، M.D، در یک مقاله پژوهشی به بررسی موانع نویسندگی و راه‌های غلبه بر آن‌ها پرداخته است. وینگل نیز به تأسیس این مفاهیم در عکاسی می‌پردازد و راهکارهایی برای غلبه بر این موانع ارائه می‌دهد.

۱. انتظارات را کاهش دهید

یکی از بزرگ‌ترین دلایل دلسردی در میان عکاسان، انتظارات غیرواقعی است. گاهی اوقات، عکاسان به شدت به نتایج کار خود اهمیت می‌دهند و فراموش می‌کنند که نه تمام عکس‌ها، گزینه‌های خوبی برای به اشتراک‌گذاری هستند و نه هر عکسی نیاز به یک استاندارد خاص دارد. به همین خاطر، بهتر است برای سرگرمی عکاسی کنید و انتظارات خود را کاهش دهید. تلاش کنید از سوژه‌های عکاسی که معمولاً به آن‌ها توجه نمی‌کنید، عکس بگیرید؛ به عنوان مثال، از آسمان، درختان، تابلوها، خانه‌ها و حتی جزئیات روزمره عکاسی کنید. مهم‌ترین نکته این است که فقط بر روی شاتر کلیک کنید و لحظه‌های خود را ثبت کنید. با این روش به زودی قادر خواهید بود خلاقیت‌های خود را دوباره کشف کنید.

از همه مهم‌تر، به خود اجازه دهید که اشتباه کنید. تلاش برای دستیابی به عملکرد بی‌نقص در هر پروژه‌ای نه‌تنها غیرممکن است بلکه می‌تواند فشار زیادی به شما وارد کند. اگر احساس می‌کنید که دلسرد شده‌اید، می‌توانید مانند یک مجسمه‌ساز فکر کنید. مجسمه‌سازان معمولاً با تراشیدن ابتدایی شکل، جزئیات را به کار خود اضافه می‌کنند. بنابراین، برای عکاسی هم ابتدا پیش‌نویسی از تصاویر خود تهیه کنید و سپس جزئیات را اضافه کنید. به‌جای آنکه بر روی بی‌نقص بودن کار تمرکز کنید، بر روی دستیابی به نتایج واقعی تمرکز کنید. هرچه بیشتر بر روی کار بمانید، احساس می‌کنید که نمی‌توانید به نتیجه مطلوب برسید و ذهن شما به جستجوی بهانه‌هایی می‌پردازد که ممکن است کار را به تأخیر بیندازد.

۲. قدردانی از موفقیت‌های خود

همیشه به خاطر کوچک‌ترین موفقیت‌های خود به خود بازخورد مثبت بدهید. این مهم است که حتی برای موفقیت‌های جزئی، به خود پاداش دهید. برخی افراد به دلایل مختلف از قدردانی و تأکید بر موفقیت‌های خود فراری هستند، که این موضوع می‌تواند به سلامت روانی آن‌ها آسیب بزند. این افراد ممکن است به خاطر احساس عدم لیاقت نسبت به موفقیت‌های خود، از پذیرفتن آن‌ها دوری کنند. به عنوان مثال، کریستین وینگل، نویسنده این مقاله، می‌گوید که وقتی مدرک تحصیلی خود را دریافت کرد، آن را بدون برگزاری جشن و بدون به اشتراک‌گذاری با دیگران به دیوار آویزان کرد.

این نوع تفکر که به سمت «سندرم تظاهر» می‌رود، می‌تواند در درازمدت باعث کاهش انگیزه و خلاقیت شود. به همین خاطر، قدردانی از موفقیت‌ها می‌تواند به شما کمک کند تا به خود اعتماد کنید و به خودتان بگویید که شما نیز هنرمند واقعی هستید. هوستون به افرادی که با این احساسات مواجه هستند، می‌گوید: «می‌توانید تظاهر کنید که شخص دیگری هستید یا با رسیدن به یک بیان منحصربه‌فرد، به خود اطمینان دهید که هنرمند هستید.»

۳. به خودتان استراحت بدهید

گاهی اوقات، تنها چیزی که نیاز دارید یک استراحت کوتاه است. سعی کنید به مدت چند روز یا حتی یک هفته هیچ کار مرتبط با عکاسی انجام ندهید. این می‌تواند به شما کمک کند تا ذهن خود را از فشارهای روزمره رها کنید و دوباره با انگیزه به کارهای خود برگردید. وینگل به یاد می‌آورد که چگونه در روزهای ابتدایی عکاسی خود، هر روز با تلفن همراه خود عکس می‌گرفته است. او این دوران را یکی از بهترین دوره‌های زندگی‌اش می‌داند، زیرا هیچ انتظاری از خود نداشت و صرفاً از لحظه‌ها لذت می‌برد.

علاوه بر این، پیاده‌روی یکی از بهترین راه‌ها برای آزادسازی ذهن و افزایش خلاقیت است. سورن کرکگارد می‌گوید: «سعی کنید میل به پیاده‌روی را از دست ندهید. من هر روز پیاده‌روی می‌کنم تا از هرگونه بیماری دوری کنم و به بهترین افکار خود هدایت شوم.» پیاده‌روی منظم به بسیاری از هنرمندان در طول تاریخ کمک کرده است تا خلاقیت خود را افزایش دهند و از فشارهای روزمره فاصله بگیرند. پس، از فرصتی که طبیعت برای شما فراهم می‌کند استفاده کنید و سعی کنید به آرامش برسید.

۴. کتاب عکاسی بخوانید

همیشه یک کتاب عکاسی با خود داشته باشید و تصاویر آن را با دقت بررسی کنید. اجازه دهید این تصاویر در مغز شما هضم شوند و با مشاهده آثار اساتید عکاسی، متوجه شوید که چه فضای زیادی برای پیشرفت دارید. وینگل تجربه خود را از کتاب روبرت فرانک به اشتراک می‌گذارد و می‌گوید که در ابتدا نسبت به آن بی‌علاقه بوده، اما با گذشت زمان و افزایش اطلاعاتش، به تصاویر آن نگاه متفاوتی داشته است.

این مسئله نشان‌دهنده اهمیت اطلاعات و تجربه در عکاسی است. زمانی که تازه‌کار هستید، ممکن است مقدار کمی اطلاعات تئوری برایتان کافی باشد، اما با گذشت زمان، شما به تجربیات بیشتری نیاز دارید. اگر فقط به تئوری بسنده کنید، ممکن است در دام عدم خلاقیت بیفتید. وقتی با افزایش تجربه دوباره به اطلاعات تئوری مراجعه کنید، با دیدگاه جدیدی به آن‌ها نگاه خواهید کرد و به احتمال زیاد، ایده‌های تازه‌ای به ذهنتان خواهد آمد.

۵. از شبکه‌های اجتماعی فاصله بگیرید

دوری از شبکه‌های اجتماعی می‌تواند تأثیر مثبت زیادی بر خلاقیت شما بگذارد. نیازی به حذف کامل حساب کاربری نیست، بلکه می‌توانید به مدت مشخصی از همهمه و شلوغی آن‌ها دور شوید. شروع روز با بررسی نوتیفیکیشن‌ها و اخبار شبکه‌های اجتماعی، شما را تحت کنترل می‌گیرد و از شما خلاقیت می‌گیرد. به جای آنکه به بررسی اخبار بپردازید، ذهن خود را آزاد کنید تا ناخودآگاه شما برای خلق ایده‌های جدید فعالیت کند.

لیندا بری تأکید می‌کند که تلفن همراه اطلاعات زیادی را در اختیار ما قرار می‌دهد، اما در عین حال سه عنصر کلیدی اکتشاف یعنی تنهایی، عدم قطعیت و بی‌حوصلگی را از ما می‌گیرد. در واقع، بسیاری از ایده‌های خلاقانه از این سه عنصر ناشی می‌شوند. با فاصله گرفتن از اینستاگرام و دیگر شبکه‌های اجتماعی، می‌توانید اشتیاق خود را برای عکاسی افزایش دهید و به تولید ایده‌های جدید بپردازید. به یاد داشته باشید، این کار به شما کمک می‌کند که به جای مصرف‌گرایی، به سمت تولید گرایش پیدا کنید و آثار خود را در وبلاگ یا وب‌سایت شخصی‌تان منتشر کنید.

۶. عکاسی را به شغل خود تبدیل نکنید

اگر امکان دارد، از تبدیل سرگرمی به شغل خود بپرهیزید. بسیاری از عکاسان حرفه‌ای به دلیل انجام کارهای تکراری، انرژی و انگیزه خود را برای پروژه‌های شخصی از دست می‌دهند. آستین کلیون به درستی می‌گوید: «تبدیل کارهایی که روح شما را زنده می‌کنند به کارهایی که جسم شما را زنده می‌کنند، ساده‌ترین راه برای تنفر از کاری است.» بنابراین، اگر به عنوان یک عکاس مشغول به کار هستید، سعی کنید این کار را از جنبه‌ای جدید ببینید و بر روی عکس‌هایی که واقعاً از آن‌ها لذت می‌برید تمرکز کنید.

۷. سفر و تجربه‌های جدید

سفر به نقاط جدید می‌تواند یک راه عالی برای بازسازی خلاقیت باشد. هنگام سفر، معمولاً دیدگاه‌ها و ایده‌های جدیدی برای عکاسی پیدا می‌کنید که در محیط آشنا به آن‌ها دسترسی ندارید. همچنین، با در معرض قرار دادن خود به تجربیات جدید، ممکن است خلاقیت شما به‌طرز قابل توجهی افزایش یابد.

برخی افراد به دلیل عادات روزمره خود، دچار رکود خلاقیت می‌شوند. زمانی که از عادت‌های روزمره خارج می‌شوید، ذهن شما باز می‌شود و ایده‌های جدید به سادگی به ذهنتان می‌رسند. به خاطر داشته باشید که سفر نیازی به برنامه‌ریزی و هزینه‌های بالا ندارد. می‌توانید با سفر به مناطق نزدیک، فرهنگ‌های جدید را تجربه کرده و از عکاسی در محیط‌های ناشناخته لذت ببرید.

۸. با دیگران همکاری کنید
یکی از بهترین راه‌ها برای تقویت خلاقیت، همکاری با دیگران است. این همکاری می‌تواند با عکاسان دیگر، هنرمندان، یا حتی افرادی از رشته‌های مختلف باشد. هر شخص دیدگاه و تجربه‌ای متفاوت دارد که می‌تواند به شما در گسترش افکار و ایده‌ها کمک کند. از طریق همکاری، می‌توانید ایده‌های جدیدی را کشف کرده و به کارهای خلاقانه بپردازید که شاید به تنهایی قادر به انجام آن‌ها نبوده‌اید.

همچنین، شرکت در کارگاه‌ها و دوره‌های عکاسی می‌تواند به شما این امکان را بدهد که با دیگران تعامل کنید و از تجربیات آن‌ها بیاموزید. برقراری ارتباط با دیگر عکاسان و به اشتراک‌گذاری تجربیات خود با یکدیگر می‌تواند به انگیزه و خلاقیت شما افزوده و از موانع موجود بکاهد.

در نهایت، حضور در یک جامعه هنری می‌تواند به شما احساس تعلق و حمایت بدهد و در این راه، روحیه و انگیزه شما را برای عکاسی تقویت کند.

نتیجه‌گیری

موانع خلاقیت ممکن است ناامیدکننده باشند، اما می‌توان با تمرکز بر راهکارهایی مانند کاهش انتظارات، قدردانی از موفقیت‌ها، استراحت، مطالعه کتاب‌ها، دوری از شبکه‌های اجتماعی، حفظ سرگرمی و سفر به نقاط جدید بر آن‌ها غلبه کرد. با در نظر گرفتن این نکات، می‌توانید به بهبود خلاقیت و افزایش انگیزه خود بپردازید و از عکاسی لذت بیشتری ببرید.

کلیدواژه‌ها:
سد خلاقیت، موانع عکاسی، انگیزه در عکاسی، تقویت خلاقیت، عکاسی خیابانی، قدردانی از موفقیت، استراحت در عکاسی، کتاب‌های عکاسی، شبکه‌های اجتماعی و عکاسی، عکاسی به‌عنوان شغل، همکاری در عکاسی، سفر و عکاسی، تجهیزات عکاسی، اشتیاق عکاسی، عکاسی حرفه‌ای، تکنیک‌های عکاسی